在视觉艺术中，毫不相干的某些过程彼此配合所产生出魔术般的综合与审美意象，是其他的一些文化类型所难以媲美的。值得指出的是，视觉艺术中的美如同任何审美体验一样，是艺术客体中的某种因素与主观情感之间的一种契合。然而，从所有这一切中产生出来的新奇灵感，是来自外界还是来自内在生命，是由于捕捉到生动的模式还是由于抽象出内在的本质，这些并不重要；产生它们的目的是为了描绘出现实还是为了把现实理想化，是为了创造出一个前所未有的事物还是为了超越现实，这些也不重要，重要的是要达到某种和谐，要使产生这种和谐的秘密能够得到发展，其结果才是美的。
由人的继发过程等因素给艺术家的创作带来的限制犹如一把双刃剑，用得恰当，它能使碎片合而为一，使局部富有凝聚力，使紊乱变得有序，但过度和偏执地将其视为唯一，艺术家的创造力则会在其的禁锢中窒息。
事实告诉我们，人的内觉并非必定产生于童年体验或仅仅产生于前语词的认识阶段，它们也会从高水平而又退化到不成熟阶段或错误的观念中。历史一次又—次地告诉我们，心灵是向着两个方向发展的：从低水平到高水平、从高水平到低水平。
在此，我们要强调的不是声称我们的动机是无意识的，而是强调我们的认识活动中的一个主要部分是处于非表现性的、内觉的状态，它们包括原始的来源，其可能产生于被抑制了的意象或其他还未分化出来的心理内容之中；还包括高水平的心理内容，即为了逃避意识或逃避理性的行为规范，或者是由于其他原因而去寻找不同的途径以便返回到原始的水平中去。在很多情况下，特别是在导致创造力的情况下，这两种来源熔结在了一起。艺术家作品的赞美者发现了艺术家本人可能注意不到的一些相似性。一方面，艺术家好像是一个原发过程领域的探索者，他来自继发过程的国度，而另一方面，我们知道这个原发过程领域就是艺术家自己的心灵。南京画册设计