现代设计越来越认同本土化,本土化是对本土文化的认同,而不是对符号或图形的认同。探索本土文化的内涵,找出传统文化与自己个性的碰撞点,形成自己的设计风格,这才是设计本土化的精髓所在。日本设计的成功,不能不说是他们对于东方理念贯穿于设计作品中的成功。虽说大和民族的文化特色有华夏文明的遗留痕迹,而在人家的设计作品中,东方文化的“归一”性却比中国的设计师们吃得更透。日本设计大家福田繁雄先生曾经指出:“设计中不能有多余”。从这个观点中不难看出他的设计理念与中国传统美学讲究的“恰倒好处”有某一个共通的契合点。 日本的设计运用传统的理念,现代的元素和构成手法,走在了设计的前沿。这不能不值得中国的设计师学习和借鉴。
平面设计是一个非常宽泛的领域,包括:品牌设计、标志设计、画册设计、广告设计、包装设计等等,一个十分成熟的设计师可能在所有领域都可以产生优秀的作品,但面对高节奏的商业设计,普通的设计师未必可以适应所有的设计项目,所以设计师应该专注于一个相对固定的领域,这样既可以保证质量,而且可以大幅度提高效率。一个简单的道理:一个再聪明的人同时做几件事未必比得上一个普通的人专注做一件事。
画册设计是由色彩、图形、文案三大要素构成的。图形和文案都离不开色彩的表现,色彩传达从某种意义来说是第一位的。一个好的广告设计。首先要吸引人的注意力,而人们最先受到刺激的因素就是色彩。色彩是画册设计中的一个重要因素。在尚未了解广告设计的内容时,我们对一个广告的第一感觉是通过色彩而得到的。它能从直观上给人诸如华丽、高贵、典雅、俗媚等不同的心理反应,同时色彩与形的组合也可以使我们更好地辨认图形,因为色彩所具有的象征性,会使我们产生各种不同的联想,从而达到广告的最大效应。
色彩的对比和调和在色彩设计的具体应用中都只是手段,并不是目的。对比与调和要结合起来,通过一定的方法来对色彩进行有机的组合安排,使色彩关系和谐、统一,有规律性,使色彩的美感体现出来。色彩在画册设计中起着先声夺人的作用,它在平面设计中的地位变得越来越重要。色彩不仅在画面中有均衡构图的作用,还传达着不同的色彩语言,释放者不同的色彩情感,从而使观者与画面进行良好的沟通,起着传情达意的交流作用。不同的色彩代表不同时期的心情,不同时期心情代表的心情又是不尽相同的,因此在广告设计中只有掌握了这些色彩代表的心理因素,才能使广告起到真正的作用,吸引广大的消费者,抓住了色彩的运用就是抓住了消费者的心理,这样广告才起到了应有的作用。
在企业画册设计中,要强调贯穿全书的视觉信息符号的准确把握能力。其中最为重要的有一种全节秩序感的存在,企业画册设计它表现在所有的设计风格中,如同戏曲中的调子,音乐中的旋律。企业画册设计的终极目标是传达信息,确立主调是完成企业画册设计迈出关键的第一步。深刻理解主题是信息传达之本,是过程之源头,随之才有进入以下各个阶段的可能性,在企业画册设计中将司空见惯的文字融入自己的情感,并有驾驭编排信息秩序的能力,掌握感受至深的企业画册设计丰富元素,并能找到触发创作兴趣点,主调即可随之设立。
画册设计一般都是采取(点、线、面)来确定艺术设计的过程,赋予消费者的一项视觉传达意识,其包含多方面的艺术问题,同时要展现现代画册设计的综合艺术,企业形象文化的传播形式方法很多种,比如:标致设计、特色设计、包装设计、装帧设计、等以多种科技形式传播手段、向消费者传递企业形象文化和综合性艺术感受,这样不仅让消费者阅读基本信息,也让读者更好地体会其中的艺术内涵和文化品味。首先要深刻理解和熟悉作品内容和作者风格,在整体设计中才能注入真实情感,才能准确地呈现出作品特色和作者特性,提升画册设计的精髓所在,强化作品的文化内涵。在画册设计上更能精确把握创作意图。特别是现代企业画册作品,在设计方面也比较重视环保意识,环保意识是时代发展的需要成份。
在人们看到的平面设计中,图形总是占据画面的大部分,有的甚至占据整个画面,在视觉顺序上,它仅次于吸引人的品牌名称,好的图形设计可以在没有文字的情况下通过视觉语言沟通理解,可以跨越地域的限制、语言的障碍、文化的差异而进行无声的交流,从而达到无声感染的艺术效果。要在设计上独具特色脱颖而出,图形的创意是很重要的表现手法。一般来说,图形创意主要分为具象、抽象、意象以及电脑绘制图形等类型。
在视觉传达的过程中,文字作为画面的形象要素之一,具有传达感情的功能,因而它必须具有视觉上的美感,能够给人以美的感受。字型设计良好、组合巧妙的文字能使人感到愉快,留下美好的印象,从而获得良好的心理反应。反之,则使人心里不愉快,视觉上难以产生美感,甚至会让观众拒而不看,这样势必难以传达作者想表现的意图和构想。 文字以独特的造形形态来传递信息,人们凭借对文字形态的理解来完成对信息内涵的传达与接收。从文化的不同角度来审视文字艺术设计,我们可以感受到它巨大的生命力和感染力,文字不仅具有信息传递和阅读功能,还具有一种图形魅力,它作为设计元素有着不可替代的设计效果,在平面设计中越来越受到重视。
平面设计师与产品设计师、建筑设计师一样,会针对不同客户,解决其具体的需求。同时设计的审美会受到这些目标消费群体的共同需求倾向的制约,即设计受大众的影响,因而不可避免地产生了局限性,面临着“矛”的攻击。在这场与“矛盾”的交锋中,设计师和大众如果能实现设计审美的共鸣,那可能会产生一个名利双收的好结果,但实际的生活中却不然,这样的主动权往往是大众掌握设计审美,而不是设计师。