艺术为核心去设计,总体的最终效果就是有艺术的字眼和亮点,只不过我们把艺术的创作宏观性的统称为创意罢了。 创意之艺术化,前者是通过大脑构思创作出某种形象的意思为主要目的,而后者则是富含中的某种元素去衬托起前者的直接作用,不是我们太在意思考就会体现创意更加的艺术,这也是其中包含的一小部分,但是最重要的是我们的设计技巧和手法上要灵活,往往在不经意间创作的作品会出乎我们之前的计划,更加的艺术化风格。
色彩的华丽与朴实与色彩的三属性都有关联,明度高、彩度也高的色彩显得鲜艳、华丽,如舞台布置、新鲜的水果等色;彩度低、明度也低的色显得朴实、稳重,如古代的寺庙、褪了色的衣物等。红橙色系容易有华丽感,蓝色系给人的感觉往往是文雅的、朴实的、沉着的。通过暖色系以明度、彩度高或补色对比等对比强烈的颜色给人以兴奋感,相反,冷色以及明度低、彩度低对比柔弱的色彩给人以沉静感。科技含量高的产品广告适合用沉静感的颜色,能体现出科学的严密,和可靠的性能。
在众多的商品画册设计中,大部分以亮丽、醒目的色彩来吸引消费者注意,因为丰富的色彩传递着各种不同的情趣,展示着不同的品质风格和装饰魅力。但画册设计作为一种造型活动,追求设计语言的纯粹是设计师孜孜以求的,他们想以独特的视角,去摆脱设计流行中的喧闹、繁杂、缤纷艳丽的手法,去积极寻找色彩设计的理性与单纯,而现代画册设计讲究用色在巧不在多,用色也日趋简炼,以获得与众不同的效果。设计师在掌握习惯用色的基础上,开创性地破格用色,在画面上追求简洁、追求艺术性,是设计创新的必由之路。我们可以从其他绘画、染织、陶瓷等工艺中提炼单纯的中性配色,从社会、宇宙存在的灵感下面得到色彩的创新启示来打破常规用色。
在格式预设中,一定要充分发挥留白的作用,有认识地、有目的地去留白。借留白给银幕带来更广大宽阔的空间,使银幕主次分明、主题突出,虚实得当、空灵有趣儿,达到言简意赅、此时无声胜有声的意境效果。只有这样,才能使版面发挥更大的作用,表示出来其价值。也只有这样才会使读者在轻松、舒畅的氛围下接收和熟悉信息。预设师要特长留白,运用辩证的理性思维方式,对预设元素进行规划安置的同时亦是对留白处的仔细看比较,在这种衡量的过程中释放着预设师对版面空间方式的敏感与激情。在格式预设中,整体空间会由于预设时隐藏区辩白清楚楚而呈现出不同的部分空间来。这种区辩白清楚楚不论有意无意,都会形成新的部分空间方式,版面也由于这个改变了本来就有的空间结构,变得有趣儿。例如,在一张白纸上试验画一条直线,最初的白纸就被区辩白清楚楚成两种不同的部分空间,再在不同方向画一条,又会有新的空间地区范围产生。这时,各种空间方式就衍生变成了一种版面比例关系。处置好外在比例关系是格式预设较为有效的一种通用方法。
不同的产品调研也有不同的侧重,比如矿泉水的消费调查,大型商场里在卖,路边小便利店也在卖,其实商场里买的销售数量远没有在外面的小便利店多。理由很简单,这是由于商品的特性决定的,它的价格定期、目标消费群绝不是在大型商场。我们在厂家广告促销和布点上可见端倪,这种快速消费品具有便捷性、一次性消费等特点。因此调查应该更多关注外面的小便利店,关注实际的销售现场,而不能概念性低表面去做市场调研,要研究销售外环境的特殊性。时间、气候对这种产品就更重要,夏天比冬天销售量大,下午比上午需求更多,年轻人比老人更愿意接受等,这些都是通过实地观察得出的结论,所以任何现象背后都有存在的理由。当然量化分析还需要更多细致,需要各种准确的数据,真正把握住影响销售的核心理由。调研应是多角度、多层面,手段也是多样的。
在进行公司画册设计时就以独具特色的理念搭建公司画册的结构,从而能集中巧妙的展示公司的雄厚实力,让企业同样的花费产生多倍的影响力。同时,企业在制作企业画册时,一定要在“堆积如山”的素材中精选一批能够体现公司差异化理念的素材,然后对这些素材进行必要的梳理和整合,才能放在画册上使用,让画册能非常直观地展现出公司的精神风貌。人们通常会通过画册来了解一个企业,因为画册以其携带轻便、展示直观的优势让更多人接受。制作精美、设计创新、展示全面的高档画册通常会提升企业形象。
“协调”中寓有丰富的有机组合因素。比如说,物的产生因其外在的造型、色彩、肌理、光感等要素而组成了特殊的形式,它影响着人的精神需要和环境的审美观念,内在的结构、材料、技术等要素所构成的功能,使物在使用过程中满足着人的物质需求并形成了环境的行为观念。有机组合的另一种方法是使用对比的手法达到局部和整体的协调稳定。互相排斥、互相对立的因素结合在一起形成的和谐,比非对立因素的统一更具有美的魅力,这是对比的美学基本原理。在设计中,各局部因素在质、量、空间、时间等方面产生的对比形式.利用突出中心的均衡互补手法使之达到相对意义的统一,可以获得主次分明、变化丰富、动感强烈的设计效果。其中,以恰当的选择和组合形式来构成物的特性和品质,构成物与人、环境的特殊的对应关照系统,是“协调”的意义所在。“有机组合”所具有的灵活性和适应性使“协调”的过程充满丰富的选择和组织条件。
色彩要具有温度感,色彩本身就是丰富多彩的,是活跃的、生动的,在平面设计中需要充分利用色彩的这些特点,提高设计的温度感,使设计产品能够更加的贴近主题,展示产品特色,从而实现色彩应用在设计中的价值。色彩要具有层次感和华丽感,色彩在平面设计中主要起到一个烘托主题和渲染气氛的作用,是为设计产品服务的。在一个设计作品中色彩的层次感和华丽感往往是设计作品是否吸引人注意的一个关键,所以充分的利用色彩对于提升设计作品的艺术表达效果具有十分重要的意义。
画册设计设计艺术的主要职责就是赋予内容以形式,没有创新性就没有影响力,曾几何时,我以为画册设计设计艺术一定是要给别人看的,后来觉得它更是一种自我修炼,透过视觉语言可以发出自己的声音,现在我知道,所谓“修炼”也是要给别人看的,否则,为什么总是努力修炼的更好一点,而所谓的“设计艺术”,常常是把简单的东西复杂化,把复杂的东西简单化;把抽象的东西具象化,把具象的东西抽象化;把清晰的概念蒙胧化,把蒙胧的概念清晰化,而在这些东西中参杂的形式与表现就叫的“艺术”,但最终我想这一切的行为也无非都是为了人的心身需要。
画册视觉概念化元素,是无形的,不实际性的存在,这是通过画册设计师用设计手法去让读者感觉到概念设计,让读者自己去想象某种意念的所在性。画册设计的方案内容重在定位,如果没有设计之前的规划定位,那么我们这本画册就无从下手,方向不明确是画册设计最大的忌讳。该元素的体现并不是直接性的,如果单一化的表现,是没有冲击效果的,这里是需要创意去衬托视觉冲击元素的鲜明,是由两者一同去完成的。一本优秀的画册,在我们公司认为:是由多种的元素和巧妙的设计手法构成的,如果单纯单一化的去设计,那么这本画册是没有引人注意的地方,所谓的视觉上的冲击力和形象品牌的所在都是这些潜在的元素衬托而成的。