决定一个画册设计作品的质量的往往是它的细节，例如字体的选择，图形的构造，颜色的差异等等。这些细微的差别 (nuance) 在体现作品整体上起着相当大的作用。无论一个设计的想法有多好，如果制作粗糙，便会失去魅力。另外，如果我们要求自己注意这些细节和它们的影响，就可能会从中发现一些新的灵感和方向。但是两者在这两项上的侧重是有很大差别的。设计是不能凭感觉做的，要考虑各种因素，要寻找最隹的表达方法，要把自己的感觉翻译成大众能够理解的有效视觉语言。 谁说画册只是平面设计加印刷，则可以让每一本画册都成为浓缩了客户的品牌理念与文化积淀，并时刻闪耀价值光芒的瑰宝。

学设计第一要认识到的就是设计不是艺术。我就是一开始没有分清这个概念，在第一次上设计课时可苦大了。设计是沟通，是传达，而艺术是表现，是创作。这并不是说设计里没有表现的成份，更不是说艺术是不在乎沟通的。画册是凸显企业整体形象和品牌影响力不可或缺的宣传载体，但随着市场竞争的愈演愈烈，设计机构水平也开始参差不齐，本来最可以标榜企业价值观的画册变得越来越流于形式，设计理念趋于同质化，产品和品牌的形象设计根本达不到市场营销的要求，真金白银换来的设计送到印刷厂，出来就基本是废纸一摞，变成等着回收的垃圾了。

画册设计如果不想变成千篇一律的废纸，就要基于不同的作用和功能应具有不同的风格和品质，正是在探索中悟出了画册的真谛，因此才能在设计中展现自己独到的见解。从企业的文化、理念、背景等因素出发，通过对版面设计的整体布局，结合创意元素量身定制出高档次的画册。涉及产品则要以产品功能和企业性质为原点，应用恰当的构图和设计元素，展现出企业与众不同的品牌魅力。